Aqui empieza lo que va ser la segunda parte de la gran historia del grupo británico The Cure. Son muchos años ya, danzas alrededor de la hoguera al son del "Siamese Twins", levantar los brazos para tocar las nubes con "All I want", miradas timidas y algo perdidas cuando suena "Sinking", rimel en los labios, la raya en los ojos y el pelo cardado, un luto absoluto, ponerse guapo antes de salir con los amigos el sábado mientras escuchas el disco "In concert", bailar estúpidamente en la discoteca con el "Why can't I be you?" mientras el sudor te baja el pelo y volver de madrugada a casa, ya cansado y algo nostálgico, tarareando en la cabeza el "Kyoto song". Duchas de lejanía y pequeños potros en la noche sin luna, sinuosos bailes de color violeta y rojo, una minúscula luz en el iris de tu ojo, amores olvidados y miles de palabras escritas, "Boys don`t cry", una historia en la radio, "One hundred years", los gritos del bebe y el frio, "Cold", siempre frio. "Carnage visors", los opacos juegos de sombras que se crean al atardecer. Mimos y títeres que salpicando gracia juegan a ser pequeños, "La ment" es una canción que me sonaba en mi cabeza a los 10 años y los gatos amorosos me parecían estúpidamente brillantes. Yo siempre he querido ser un chico imaginario, como ellos, y salir en "La Bola de Cristal". En fin, retomemos la historia...

Nos quedamos en la publicación del disco del triple beso, gran disco sin duda, con el que The Cure se abrieron las puertas del mercado norteamericano, que habian estado rigurosamente cerradas hasta la fecha. Estos son tiempos de problemas en el grupo: por un lado, el único miembro original junto a Robert, Lol Tolhurst, cada vez se siente mas desplazado en el ámbito interno de la banda. Sus continuas borracheras y salidas de todo le ponen con un pie fuera de The Cure.Tras muchas discusiones, y en un consenso del grupo, el resto de componentes decide que o mejor será que Lol abandone el grupo, cosa que este acepta de muy malas maneras. A largo de los años, Lol vio como el grupo tenía cada vez más éxito y él ya estaba fuera y en un acto de rabia decide demandar a Robert Smith por daños y perjuicios, cosa que Robert no le perdonaría en muchos años, pues como el propio Robert dijo, le hice perder un valiosisimo tiempo de su vida en juicios. Pero este no es el único juicio al que ha tenido que hacer frente Robert Smith, ya que un poco antes de ocurrir todo esto fue demandado por una asociación anti-racista que acusaba al grupo de promover el racismo por la vieja canción "Killing an arab". Robert Smith apareció en el juicio con un nuevo corte de pelo, casi rasurado, abandonando sus melenas cardadas par dar buena impresión al juez (eso dice la leyenda). En el juicio, Robert tovo que demostrar que la canción no quería tener ningún atisbo de racismo, sino que estaba inspirada en la novela "El extranjero" de Camus, y poor lo tanto tenía una línea conceptual con el libro, nada más. El problema real fue la mala utilización de la canción por algunas emisoras norteamericanas. Finalmente Robert ganó el juicio, pero se comprometió a dar algunos conciertos por paises árabes (también lo dice la leyenda).

Tras la gira llamada "The kiss tour", Robert Smith vuelve a casa de sus padres para iniciar un retiro voluntario de todo el circo musical. En esta casa llena de recuerdos ojea los viejos vinilos que tiene su madre y observa que el único disco de The Cure que tiene su madre es el "Faith".Al señor Smith le comienzan a invadir sentimientos de nostalia, igual amargos recuerdos, no sé, pero si mucha melancolía. Piensa que es el momento de revisar sus primeras y tristes grabaciones para hacer lo que realmente siente: un disco denso y lleno de triste melancolía. POr primera vez desde la grabación del "Pornography", Robert reconoce la necesidad de hacer un disco, un buen disco en el que vaciar completamente todos los sentimientos que le invaden. Se encierra en su casa, con su hermoso jardín, y comienza a escribir historias, casi todas con cierto aire autobiográfico. Son historias de amores olvidados, ilusiones rotas, sueños robados, últimos bailes....el resultado se llama "Disintegration", un disco indispensable para cualquier persona que haga de los sentimientos un mundo. Es una grabación llena de densas melodías, susurros clamando amores olvidados, nostalgía, hay momentos en los que parece que Robert se ha desnudado tanto con este disco que apenas le queda nada para él. Por primera vez Robert Smith anuncia a la prensa que este será su último disco y su última gira (cosa a la que ya nos hemos habituado a lo largo del tiempo). Sin duda alguna este disco marcará un antes y un después en la carrera de The Cure, ya que va a ser muy dificil superar este trabajo. Sacan 4 singles para la ocasión, con sus respectivos videoclips. El primero de ellos es "Lullaby", una canción que en principio Robert no quería incluir en el album pues desentonaba letristicamente con las demás. El videoclip es como una pesadilla en la que Robert aparece tumbado en una cama cubierto de telas de araña mientras la banda aparece vestida de soldados de antaño, todos perfectamente maquillados siniestramente. Al final del video, Robert es engullido por lo que parece una gigante araña. El segundo single fue "Lovesong", una bonita canción dedicada a Mary,la esposa de Robert. El video tiene una estética muy bonita, los componentes de la banda están dentro de una cueva llena de estalagtitas y estalagmitas, jugando con las luces y las sombras azules de los sueños. El tercero fue "Pictures of you", para cuyo videoclip se fueron a grabar a unas montañas completamente nevadas y rodando de una manera muy informal se ve a la banda tocando el tema rodeados de nieve, de soles de plastico y de campinillas colgantes. El último single fue "Fascination Street", una de mis canciones favoritas,cuyo video es oscuro y denso, como la canción.

A este magnífico disco le siguió lo que para mi fue la mejor gira de The Cure: el "Disintegration tour", una gira sólo apta para gente "profana", pues los largos conciertos de 3 horas estaban repletos de oscuridad, emotividad, espesura y canciones tristes, comenzando sienpre con "Plainsong" y a partir de ahí la decadencia....Realmente era muy duro escuchar en un mismo concierto canciones como "Prayers for rain", "Homesick", "One hundred years" o "Faith". The Cure quiso que esta gira quedase inmortalizada por la calidad de sus conciertos y por eso publicaron el disco "Entreat", un disco en directo que recoge canciones del "Disintegration" en directo.

Pero después de estos 2 años de gloria en los que The Cure alcanzó el climax, Robert Smith se vendió un poco al dolar, y publicaron un disco de remezclas de sus grandes éxitos. La idea surgió por dos motivos básicos: el primero fue la excéntrica idea de Robert de querer hacer un disco co ritmos bailables para discotecas. La segunda razón fue un palo para mi, gran seguidor y creyente del grupo, pues en una entrevista televisada en una cadena inglesa, Robert reconoció que estaba algo escaso de ideas y que este disco lo había publicado en parte por sacar algo de dinero. Particularmente me decepcionó oirle decir eso, sobre todo tratándose de un disco que particularmente considero bastante mediocre y que ninguna de las remezclas incluidas merece mucho la pena. Lo único que salvó el disco fue la nueva canción incluida en él: "Never enough", que todavía mantienen hoy en día en su repertorio de directo y cuyo vídeo es uno de las mas maravillosas excentricidades que yo haya visto. Se trata de un circo ambulante de freaks en donde Robert y Simon hacen de hermanos siamenes. La banda aparece tocando en un mini escenario en el que ni siquiera se pueden poner erguidos y resulta bastante claustrófovico. Lo más importante de esta canción es que por primera vez graba con el grupo Perry Bamonte, un viejo roadie de la banda, que sustituye a Roger O'Donell a los teclados y guitarra rítmica.

Después del "Wish tour", Robert, al igual que hizo con el "Disintegration", decide lanzar grabaciones de sus conciertos, esta vez por partida doble: primero publicaron "Show", un disco en directo en donde se recoge el repertorio básico de la gira, compuesto principalmente por canciones del "Wish" y por los grandes éxitos de la banda. Esta grabación también se publicó en video con unas cuantas canciones mas: "Why I can't I be you","Boys don't cry" y alguna más, pero sobre todo "A forest", que la alargan hasta los 15 minutos añadiendo alguna estrofa nueva. El segundo disco en directo de esta gira se tituló "Paris" y en él salen canciones que no incluia el "Show", es mas un repaso de pasado, pues aparecen viejas canciones de su época más oscura y densa: "At night", "Charlotte sometimes", "The figurehead"...una grandísima muestra de que The Cure mantienen la esencia de los sueños.

Poco más se supo de The Cure hasta el año 1996, salvo alguna aparición en algún tributo (Jimi Hendrix, "Purple haze") o alguna canción para bandas sonoras (Judge Dredd, "Dredd song"). En ese año 96 sale a la venta un nuevo y esperado trabajo de estudio llamado "Wild Mood Swings". El adelanto del album fue la canción "The 13th" que la verdad, dejaba entrever que el nuevo disco iba a ser un poco flojo. Cuando escuché por primera vez el album tengo que reconocer que quedé francamente decepcionado. Era un compendio de canciones caidas al azar, sin ningún tipo de relación entre ellas, casi todas de menos calidad de lo que Robert Smith es capaz de hacer.Tratandose de The Cure resulta un disco bastante flojo, sólo unas pocas canciones que se podrían salvar de la quema ("Want", "Numb" o "Bare") pero casi todas son canciones a las que les falta esa esencia Cure de la suelen estar cargadas. A nivel letristico pues realmente lo mismo, yo personalmente salvaría las tres que he nombrado antes y las letras de "Jupiter crash" o "This is a lie". El propio Robert Smith dice que es un disco experimental, que quería decir algo diferente y abarcar nuevas texturas musicales. Tambien hay que decir que para este disco abandonaron la banda dos miembros emblemáticos: Porl Thomsom (guitarra) y Boris Williams (bateria). El hasta entonces teclista Perry Bamonte pasa a la guitarra y como nuevo teclista entra Roger O'Donell que ya fue miembro de la banda durante la gira "The kiss tour" y la grabación y posterior gira del "Disintegration". Como bateria entra el californiano Jason Cooper. La gira "Swing tour" se caracteriza porque en los conciertos, además de presentar las canciones nuevas, tocan los grandes éxitos del grupo, siendo pues conciertos bastante previsibles y dando a entender (por enésima vez) que se disolvian definitivamente (la última gira, los grandes éxitos). Apenas merece la pene mencionar su nuevo disco: "Galore", una recopilación de sus singles en los últimos años, nada nuevo...

Pero gracias a Dios no fue así. En el año 2000, concretamente el dia de San Valentín, 14 de febrero, The Cure publica lo que será su mejor trabajo en años: "Bloodflowers". Robert Smith hace una relectura de los discos "Pornography" y "Disintegration", ya que, al igual que estos, "Bloodflowers" es un disco con altas dosis de autobiografia. La melancolía y la nostalgia se vuelven a adueñar de las canciones, todas ellas geniales tantos musical como letristicamente. Robert Smith vuelve a soñar de nuevo y se pone en contacto con su lado mas vulnerable y delicado. Es un disco a corazón abierto, sin tapujos, desnudo y sincero. La nueva gira es una de las mejores que jamás se recuerdan pues en todos los shows tocan canciones que parecían haber sido olvidas de su repertorio y que se recuperan para dar mas consistencia, sinceridad y emotividad en los conciertos. Ya no tocan el "Why can´t i be you" ni temas bailables, son todo canciones densas, tristes o llenas de fuerza. Recuperan el "Siamese twins", "M", "Like cocatoos", "If only tonight i could sleep"...entremezclandolas con otras clásicas pero igualmente emotivas: "A forest", "Faith", "From the edge of the deep green sea", "Fascination Street"...Sin duda alguna es el mejor repertorio que yo recuerde. Los concierto son inolvidables, el juego de luces y de diapositivas es digno de elogio, es una segunda juventud, sin duda.

Y ya se va acabando la historia. Llega el año 2001, el 12 de noviembre, y The Cure vuelven a publicar un grandes éxitos (su tercero hasta la fecha), titulado simplemente "Greatest hits". Lo único novedoso de la primera tirada es que incluye un segundo cd en donde tocan las mismas canciones pero en versión acústica. No está mal, pero mas de lo mismo. Aperecen dos canciones nuevas: "Cut here" y "Just say yes". La primera sigue la línes de los últimos trabajos (una canción pop con esa esencia curera) y la segunda la verdad es que es un tema flojo, parecido al "Friday i'm in love" pero sin llegar a tener esa megia.

¿Qué mas decir? Sobre The Cure la verdad es que es dificil aportar datos nuevos, pero para mi ha sido un placer escribir este articulo porque cada disco publicado, cada canción representa un momento de mi vida y por eso es especial para mi.

Espero que por mucho que digan que se separan sigan al pie del cañón porque a pesar del devastador paso de los años, con su último "Bloodflowers" han demostrado que todavía les queda talento sufieciente como para seguir siendo capaces de emocionar con su música. Mientras tanto a disfrutar de ellos en su próxima vista a España en agosto en Benicassim. Y como siempre, a la espera de que Robert publique su disco en solitario que a he llegado a oir va ser un disco electrónico y que va a ser tipo Nick Drake...Dios dirá.

Un placer compartir estas líneas con todos ustedes. Como he dicho al principio, yo también quiero ser un chico imaginario.

Luis Alejandro Díez Soro